Il quadro di Gaspare

Gaspare Orrico è cosentino: pittore, vignettista e autore di cortometraggi. Me lo ha segnalato Dj Morokal, suo amico e cosentino come lui, facendomi conoscere alcuni dei suoi lavori.
E allora perchè non mostrarli anche a voi?

Tango

Io ci vedo tutta l’energia che circola e si sprigiona, quando due persone incontrano un tango nel loro abbraccio… come una luce che ti pervade, come una scossa che ti da la carica. Non trovate?

E questa è una sua vignetta creata per le sacche di una associazione. Spero che Gaspare ci venga a trovare e ci racconti di questo suo interesse per il tango! Lo aspettiamo!!!

Un caro saluto
Chiara

I quadri di Vettriano

Jack Vettriano è un pittore nato in Scozia nel 1951 ed è fra i più famosi dell’arte contemporanea. Secondo una classifica inglese, è il pittore vivente più venduto e riprodotto!
Tutti noi abbiamo visto più e più volte quello che forse è il suo quadro più famoso: Il maggiordomo cantante!

The Singing Butler

Nella passata primavera il quadro è stato venduto all’asta per 744mila sterline!!! L’elegante coppia che balla in abiti da sera, lo fa seguendo il canto del maggiordomo che, con una graziosa cameriera, regge l’ombrello ai due ballerini. Lo stesso Vettriano ha dichiarato che il maggiordomo sta effettivamente cantando il brano “Fly me to the moon” reso famoso dal mitico Frank Sinatra (il cameriere potrebbe cantarlo così )!
Oltre all’originale, ovviamente di questo quadro si trovano stampe, cartoline, poster. E magari molti se lo sono ritrovato in casa, senza nemmeno sapere di chi fosse!

Dance me to the end of Love

Per via della sua grande popolarità (anche in Italia lo hanno usato Adelphi, Sellerio e Rizzoli, per copertine e calendari) è al centro di una forte polemica: perchè è tanto famoso e apprezzato, ma non ci sono sue opere nei musei nazionali?

Waltzers on Canvas

In lui vive anche un pò della creatività italiana. Sua madre, italiana, da cui ha preso il nome, lo spinse alla carriera artistica presentandolo a una amica che gli regalò i primi acquarelli.
Mi piace il suo stile, così reale benchè ritragga sempre soggetti di un passato che non c’è più; così romantico, elegante e raffinato. Raramente mostra i volti dei suoi personaggi, cosi che ciascuno che osserva vi ci si può immedesimare. Molto bello come riesce a rendere la gioia di chi sta ballando…seppure non un tango!

QUI il suo sito ufficiale, QUI potete vedere un pò dei suoi lavori! E vi lascio con un quadro per Nick: un interessante modo di essere invitato in milonga!!!

Private Dancer

Un caro saluto
Chiara

I quadri di Fabian Perez

Fabian Perez è nato a Buenos Aires nel 1967. Nonostante la giovane età è già un artista affermato, e i suoi lavori hanno l’intensità di una vita vissuta. Dovrei parlare dei suoi quadri, ma voglio iniziare dal magnetismo dei suoi occhi … ti incantano come quelli di uno scorpione! Ha uno sguardo attento, forse addestrato dal karate che pratica, ma quello che vedono i suoi occhi è magico! E la magia passa nei suoi quadri. Poi dovrei parlare delle sue mani…ma lascio perdere sennò pensate che mi sia innamorata!

Ha girato tutto il mondo ed è stato anche diversi anni in Italia (bella la serie dedicata a Venezia). Se lo volete conoscere meglio, vi suggerisco di guardare i suoi lavori nel SITO. Una vera emozione.
Il primo quadro che vi mostro è quello dietro a lui in questa foto: ci sta ancora lavorando, ma già si intravede un abbraccio totale; forse non diventerà un quadro di tango, ma di sicuro esprime già tutta l’intensità di un tango!

 

Torvo bellissime le sue ballerine di Flamenco. Pare di vederle danzare; senti il rumore del battito delle mani; percepisci l’odore della polvere del legno che i tacchi alzano nella frenesia del ritmo.

Tablao Flamenco II

Ogni quadro è molto vero. Bellissima la serie dedicata ai toreri: un uso del colore spettacolare. Ma anche ai malevos y a las minas de San Telmo. Un tuffo nel passato!

Molti di noi conoscono più o meno indirettamente i suoi lavori, anche perchè vengono spesso usati da associazioni, maestri, ecc. come sfondo per locandine, manifesti e altro Effettivamente sono di gran effetto!

Tango II

I suoi personaggi ti raccontano la loro storia. Vedi un uomo seduto davanti al suo drink, sta per fumare, ha una posa rilassata, immagini i suoi pensieri… ne vorresti uno in ogni milonga!

Whiskey at Las Brujas

Bambine basta sognare! Si torna al lavoro! Ah per i signori maschietti, i quadri di Fabian son pieni anche di bellissime donne (ad esempio Letizia non è niente male!), ma per una volta ho dato la precedenza alle signore del blog!!!
Un caro saluto
Chiara

I quadri di Roberto Volta

Roberto Volta è un pittore argentino, nato a Río Tercero di Córdoba nel 1946. Vive però a BsAs da quarant’anni. E a BsAs lavora, espone, studia e insegna; nel corso della sua carriera ha ricevuto numerosi riconoscimenti per il suo talento. Molti relativi ai suoi lavori sulla rappresentazione del tango (maggiori info nel suo SITO).

L’artista accanto a una sua opera

Bellissimi i suoi lavori sulla rappresentazione tradizionale del tango: dai personaggi che lo animano come Gardel, i malevos, las parejas, alle cose che ne rappresentano l’essenza; il farolito, la milonga, la sigaretta….

Farolito plateato

Originalissima la sua visione onirica del tango: i ballerini, gli strumenti, gli ambienti del tango si fondono in un inaspettato tutt’uno, regalandoci fantastici personaggi. Finché vediamo uscire dal quadro persino le note di un tango.

Bandoneando

La onirica tangueria

Utilizzando gli strumenti principe del Tango, la vecchia chitarra e in nuovo bandoneon, sa ricreare atmosfere di sogno in cui vivono i suoi personaggi. La musica, i ballerini, gli strumenti, le movenze sono una cosa sola: Tango!

Guitarra y bandoneon – Un solo corazon

Molto belli davvero. Nel VIDEO una intervista al pittore: una presentazione dei suoi lavori, della sua tecnica della sua passione per il tango.
Un caro saluto
Chiara

 

 

 

I quadri di Ricardo Albisini

Questa volta parliamo di Ricardo Albisini, uno dei grandi artisti che si son dedicati a dipingere temi del tango. Era nato a Tandil, in provincia di BsAs, nel 1941; ha esposto in tante mostre individuali, ha vinto numerosi concorsi, è stato maestro per tanti altri artisti a cui ha trasmesso la sua tecnica e la sua passione (QUI un dettagliato curriculum).

Molte sue opere sono esposte nei musei argentini, o si trovano nei libri di tango in tutto il mondo. Tanti suoi disegni illustrano i fascicoli “Letras de Tango” pubblicati sotto la direzione di José Gobello: veri pezzi da collezione.

- Que lindo es bailar -

Racconta in una intervista del 2001 fatta da N. Dipaola: “Vissi il tango fin da molto piccolo. Per me è un sentimento e quindi complesso da rappresentere. Nel mio quartiere c’era un bandoneon in ogni strada. Al lato della mia via c’era Etchecoin, un ragazzo che suonava tutto il giorno. Suonava il bandoneon, come Garcia che abitava di fronte… Dietro l’angolo succedeva lo stesso, compresa l’Academia dove insegnava il maestro José Ferrer. Vivevo al seguito di musicisti e cantanti, perchè per esempio Carlito Pugliese, grande cantante, viveva nella strada vicina prima di trasferirsi a Alsina. Era un altro mondo“.

 -Troilo ‘41 -

- El cantor -

E continua: “Anche i vecchi bar. Posso affermare che mi son creato nel Bar Colon, che stava nell’angolo dove ora c’è un calzolaio. Cosa ci facevo così piccolo nei bar? Era vicino a casa mia e mio papà mi dava una moneta per comprarmi le caramelle; così andavo al bar, mettevo la moneta nel giradischi e ascoltavo un tango di Jorge Vidal, Confidencias (QUI): mi incantava“.

- Desde la esquina -

“Tornavo a casa sognante e appena potevo tornavo al bar per guardare qualche giocatore di biliardo, per imparare. Era una bar molto frequentato perchè venivano giocatori abilissimi che lavoravano alla ferrovia. Ho fatto qualche quadro di alcuni di questi biliardi. Ho dipinto i bar che non ci sono più, ma sono dentro di me“.

 -Seduccion tanguera -

Mi son piaciuti molto i colori di questi quadri. Quei blu e azzurri usati come sfondo: creano una atmosfera di sogno, come se i ricordi di un bambino fossero coperti da una patina del tempo. E su di essi spiccano i rossi degli oggetti, dei particolari che richiamano l’attenzione, come sprazzi di una memoria più fresca. Molto belli.

Un caro saluto
Chiara
 

I quadri di Graciela

Graciela Bello è un’artista argentina nata a Buenos Aires. Ha studiato all’università storia dell’arte, estetica, airbrushing, fotografia e ha frequentato diversi laboratori d’arte, imparando a fare disegni, modelli tessili e francobolli. Organizza laboratori per bambini, ma è anche impegnata in mostre in tutto il mondo: Uruguay, Brasile, Perù, Repubblica Dominicana, Spagna, Irlanda, Italia, Svizzera e Stati Uniti d’America. Presta spesso le sue opere alle scuole per esposizioni; alle case editrici per le copertine di libri; alle associazioni di volontariato per cartoline informative.

Rain And Tango

Bellissime immagini da sogno: trovo i suoi paesaggi e i suoi personaggi, come ad esempio gli equilibristi, molto Felliniani. La tecnica di alternare pittura e collage, rende vivi i suoi lavori. Da buona porteña, fra i suoi quadri non poteva mancare il tango. Infatti si trovano nelle sue collezioni molti riferimenti al ballo della città natale. Tipiche le figure femminili che suonano, ascoltano o ballano il Tango, spesso fans di Gardel!

Gardel fans Club II

Gardel fans Club III

Ogni quadro di tango è un tuffo nel passato: i vestiti, l’arredamento, i colore. Sembra di sentire anche l’odore e la musica uscire dal grammofono!
Ho trovato delizioso un omaggio all’Italia (voluto?) nel quadro qui sotto: la nonnetta che guarda i ragazzi ballare ha uno scialle verde sulle spalle, una gonna rossa e un panno bianco sulle gambe; si ricreano così i colori della nostra bandiera. Io lo leggo come un omagio alla parte italiana delle origini del tango!

Tango in the conventillo

E per chiudere questa mini-galleria, il tango anche in paradiso: due angioletti si dilettano fra le nuvole suonando il bandoneon e la chitarra: che siano Troilo e Grela?

Musicians Angels

Maggiori informazioni le trovate sul suo SITO e altri quadri di tango sono QUI.
Un caro saluto
Chiara

I quadri di Alicia

Alicia Toscano è una pittrice argentina, ma anche decoratrice di vetri artistici e murales. Si è diplomata alla Scuola Nazionale delle Belle Arti Manuel Belgrano y Prilidiano Pueyrredón e ha avuto numerosi famosi maestri del settore. Potete trovare maggiori informazioni su mostre, premi, concorsi vinti, ecc. nel suo SITO.
Tra le sue opere non mancano omaggi a Buenos Aires, al suo ballo e ai suoi grandi artisti.

Sotto, un omaggio all’Obelisco di BsA, uno dei monumenti più rappresentativi, e, in questo caso, coinvolto in un appassionato passo di tango.

Questo invece un omaggio al grande Carlos Gardel e alla sua indimenticabile Volver (QUI la sua indimenticabile versione)

Infine un omaggio al bellissimo tango di Federico e Exposito, Percal (QUI la versione di Troilo cantata da Fiorentino)

Percal…¿Te acuerdas del percal?
Tenias quince abriles,
anhelos de sufrir y amar,
de ir al centro, triunfar
y olvidar el percal. Percal…

Trovo i suoi lavori molto romantici e evocativi. Mi è piaciuto osservare i suoi lavori ascoltando il giusto tango. Grazie per le emozioni!

Un caro saluto
Chiara

I quadri (e non solo) di Guillermo

Guillermo Alio è un pittore argentino, nato nel 1950 a Tucumán. Ha studiato nell’Accademia delle Belle Arti di Buenos Aires e ha ottenuto numerosi premi. Si occupa anche della diffusione della cultura del suo paese, organizzando conferenze ed esponendo le sue opere nelle Università, nelle Gallerie d’Arte più prestigiose e nei centri culturali. Uno di questi è il Centro culturale di Hipolito Restò in calle Sarmiento 948 a BsAs.

Per avere maggiori informazioni su questo artista, QUI c’è il suo sito, ma anche QUI. Nel sezione dedicata alla visione della storia del Tango secondo l’artista si legge che il tango nasce dalla mescolanza dei sentimenti di nostalgia e incomprensione dei gauchos, lontani dalla loro pampa, e degli immigranti, lontani dalla loro patria, accumunati tutti, dalla necessità di trovar fortuna in città.

Mi piacciono i suoi quadri. Hanno un chè di essenziale, ma barocco, un chè di morbido ma spigoloso, ricercato ma elementare … poi mi fermo qui perchè Nonna Papera non è brava a fare lo Sgarbi della situazione!

Lascio decidere a voi se vi comunicano le emozioni che hanno suscitato in me!
Comunque vi segnalo la sua performance “Tango multiple” che non è il tango su una Fiat, ma una rappresentazione di Arte in Musica molto originale: due ballerini si colorano i piedi con la vernice, nera lui e rossa lei, poi ballano su una tela su diversi tanghi ogni volta. Talvolta il pittore usa la stessa vernice per colorare i ballerini stessi. Il tutto viene ripreso e proiettato su un video. Dunque musica, immagini, colori, danza, e pittura! Un’opera multimediale che al termine viene messa all’asta! Veri pezzi unici, non solo nel loro genere!

Che ve ne pare? E’ un’idea da proporre a qualche organizzatore fantasioso?
Un caro saluto
Chiara

I quadri di Isabel

Isabel Carafi, bella argentina, è nata a Buenos Aires e ora, dal 1980, vive e lavora in Italia, a Trieste. Si è diplomata prima all’Accademia di Belle Arti di Buenos Aires, e poi a quella di Carrara e ha tenuto mostre personali in tutto il mondo.
Molto particolari sono i colori che usa e le caratterizzazioni dei suoi personaggi. Da buona porteña, non poteva dimenticare il Tango fra i suoi soggetti. QUI il link al suo sito dove potete trovare maggiori info su questa artista.

C’è una bella serie di lavori, oli e acrilici, dedicata al ballo della sua città natale.

Ponte rosso (olio su tela)

Pablo Veron a Trieste (Acrilico su tela)

Questi son solo esempi, ma QUI potete trovarne altri con maggiori informazioni su materiali e dimensioni.

Come sempre … una goccia nell’oceano…
(ovviamente mi riferisco al mio post, non al suo lavoro!)
Un caro saluto
Chiara

Gli acquerelli di Susana Millan

Susana Millan è un’artista argentina nata a Buenos Aires il 13 agosto del 49, insegna biologia e dipinge per diletto. Fra i temi rappresentati nei suoi acquarelli non poteva mancare il Tango… e l’amata Patagonia. QUI maggiori informazioni sull’artista e le sue opere.

Parejas de Tango

 

 

 

Buenos Aires: Av.da Nueve de Julio y su emblemático Obelisco

Arreo de caballos salvajes por la pampa argentina (il mio preferito!)

Belli vero? Quale vi piace di più? 

Un caro saluto
Chiara

I Quadri di Jenny

L’artista di oggi è Jenny Schillaci

Curriculum artistico:
Principali mostre:
Mostra d’arte contemporanea: “Nettare di vino“, Trapani 2001;
Premio di pittura: “Giuseppe Sciortino“, Monreale 2001;
Mostra d’arte contemporanea: “Andiamo al piazzo“, Biella 2001;
Mostra d’arte contemporanea: “II canto del mare“, Mazara del Vallo 2001;
Esposizione di croci lignee: “Vexcilla lucis“, Palermo, 2002;
Estemporanea: “Palermo Estemporanea“: 2002;
“Vexcilla lucis”, Monreale, 2002;
Estemporanea: “Le due realtà” Montevago, 2003;
Omaggio a Totò Bonanno: “II canto del mare” 2° ediz. Mazara del Vallo, 2003;
Esposizione presso il ” Moma cafè”, Palermo, 2003;
Estemporanea al “Movida Club“, Carini 2003;
Performance of body art al “Movida club” Palermo 2003;
Esposizione “solo per una notte” Palermo 2004;
Collettiva “Trento Longaretti e altri pittori” Palermo 2004;
Estemporanea: “1 ° premio Totò Bonanno” Palermo, 2005;
“II mondo degli Arcani Maggiori“, Palermo, 2005;
“Il mondo degli Arcani maggiori”, Lucca Sicula, 2005.

 

Tangheri

 

Tangheri

 

Bocca di Rosa

 

Vecchio Tango

 

Pelle di Luna

 

La Finestra dei Ricordi

Il sito di Jenny è www.indexer/jenny.it

I Quadri di Daniela (III Parte)

MOSTRA ’STORIE D’AMORE E DI TANGO’

En esta soledad
tecnica mista, cm.30×30  

Ven,
triste me decías…
que en esta soledad
no puede más  el alma mía…
(dal tango En esta tarde gris)  

 

Parole per un ritmo di tango
tecnica mista, cm.30×30

 ..Tienimi nel tuo sguardo
come un compadrito nel tango
non lasciare che i miei piedi arrivino più lontano
d’una provocante promenade
allacciami a te ‘ché i miei fianchi hanno il ritmo del piacere
e il nostro sangue canta la medesima canzone
e passo passo vivremo d’una sola vita…

 

Omaggio a M. V. Montalbàn
tecnica mista, cm.30×30

…la distanza più breve tra la poesia e la vita
è il tango… (M.V. Montalbàn)

Sotto la luna del tango

tecnica mista su tela, cm 200×150

… l’accordo dà corpo alla materia e all’anima…
(L.A. de  Villena) 

 

Tango blu
tecnica mista su tela, cm.200×150

…come ride la vita se i tuoi occhi neri
mi vogliono guardare
e se è mio il rifugio
del tuo lieve riso
che è come un canto…
(dal tango El dia que me quieras,
parole di Alfredo Le Pera,
musica di Carlos Gardel) 
 

I Quadri di Daniela (II Parte)

La parola ai critici: 

Elegia del tango

L’intrigante ballo argentino protagonista assoluto nelle opere recenti della giornalista-artista bolognese.

Da sempre con la sua pittura, cerca di rappresentare le realtà interiori, “quel profondo individuale mistero che l’arte coglie dalla vita e svela in sé”; e il tango, con la sua musica, con i suoi mondi, con il suo ritmo struggente è una ulteriore suggestione in questo senso per Daniela Bellotti, pittrice ma anche tanguera, che di recente ha esposto alcune sue opere ispirate al tango nel corso dell’evento Tangodìa, che si è svolto nelle prestigiose sale del Circolo Ufficiali di Bologna, che per una giornata (il 2 aprile 2005) è stato teatro del tango argentino, con esibizione di maestri, pratica di primi passi, cena argentina e Gran Galà Milonga.
Il tango non è solo una danza, è una metafora della vita, è un modo di esprimersi, sempre vario e sempre affascinante: “è l’uomo che nel tango decide i passi e li comunica silenziosamente alla donna – spiega Daniela – la quale deve non solo capire dove l’uomo vuol portarla, ma ingentilire e colorare il passo con evoluzioni e sottolineature che rendono ogni sessione di tango uno spettacolo unico e irripetibile, come d’altronde un quadro, che non è mai simile al precedente, ma serba sempre una nuova sorpresa, una nuova attrattiva per lo spettatore”. I quadri esposti al Circolo Ufficiali rappresentano sempre un uomo ed una donna avvolti nella suggestione del tango, “ci sono occhi che si guardano, labbra che si cercano, gambe che si sfiorano e tentazioni che si parlano”. Daniela Bellotti è artista eclettica e profonda, da sempre racconta storie nelle quali uomini e donne sono protagonisti assoluti, figure che determino il loro spazio e impongono con forza la loro presenza, e trova nel tango un ambiente ideale, reinterpretando le sue iconografie, adesso scardinate da ogni accenno oleografico, grazie al suo stile figurativo sintetico ed espressivo, accentuando i tratti dinamici delle figure con l’uso del colore acceso e di tagli arditi nelle composizioni.

Ettore Bianciardi

 

Tango di notte

acrilico su tela in due pannelli, cm. 90×85, 2005

Poesia – tango (omaggio a M.V. Montalbàn)

tecnica mista su tela, cm. 50×50, 2005

Inspiracion tango

tecnica mista su tela, cm. 50×50, 2005

 

Ballerini di tango

tecnica mista su cartone e legno, cm. 73×56, 1999-2005

Tangheri

tecnica mista su carta Fabriano, cm. 33×24, 1999

La rassegna di quadri di Daniela Bellotti, Tangodìa, termina qui. 

Per eventuali informazioni il suo sito è: http://digilander.libero.it/dabell/index.htm o www.danielabellotti.it/

I Quadri di Daniela (I Parte)

L’artista di oggi è la bolognese Daniela Bellotti.

Dopo la Laurea in Sociologia dell’Arte al Dams, Università degli Studi di Bologna, si dedica alla critica d’arte (è a lungo redattrice per la pagina dell’arte del Resto del Carlino in qualità di giornalista-pubblicista); pubblica saggi, recensioni, poesie, racconti. E’ collaboratrice di varie riviste di settore. Dal 1998 ha cominciato a rendere pubblici i propri lavori pittorici, che nascono da una passione e da una ricerca a cui si è sempre dedicata, insieme agli studi teorici. I mezzi privilegiati nella sua ricerca sono dapprima la pittura, poi anche la fotografia e le tecniche digitali.
In una dimensione fortemente connotata dal segno e dal colore, interpreta temi e inquietudini del mondo contemporaneo con immagini frammentate, in cui la figura umana, soprattutto femminile, domina lo spazio, e suggerisce sguardi, incontri, rapinose immersioni, sulla soglia di un privato che rimane non detto, in una lontananza virtuale e letteraria. Alcuni temi sono scottanti, come l’identità sessuale e l’ambiguità, la provocazione e il corpo. Attualmente si dedica alla pittura e alla fotografia; è giornalista free-lance, critica d’arte e curatrice.
 

Atelier e studio: via Barberia 18 – Bologna

 

ESPOSIZIONI ED EVENTI

 

-2007- 13×17 Padiglione Italia Venezia. La mostra itinerante allestita contemporaneamente alla Biennale di Venezia. A cura di Philippe Daverio. Berengo studio, Museo del Vetro, Murano, Venezia. Partecipa con “Al primo sguardo“

 

-2006- Festival di Ofelia. Agliana (PT) 21 giugno. Daniela Bellotti partecipa con due opere alla manifestazione dedicata alla figura shakespeariana di Ofelia, che vengono segnalate.

Parigi. Chez galerie Marie-Claude Goinard, Paris. Rassegna dedicata alla pittura contemporanea italiana. Una sala è dedicata ai suoi lavori pittorici. Contemporaneamente presenta alcuni giovani artisti in qualità di critica.

-2005- Tangodìa - Mostra personale. Circolo Ufficiali, Bologna

-2004-  Strana Gente – Rassegna di Arte visiva contemporanea. Galleria

 

 

Oggi vi presentiamo Tangodìa……ovviamente più vicina alla nostra sensibilità……

 

 

 

Tango Pasiòn

tecnica mista su carta Fabriano, cm. 100×70, 1999

 

Dentro de mi alma

tecnica mista su tela, cm. 50×70, 2005

 

 

 

Donna del tango

acrilico su tela cm. 60×90, 2005

 

 

 

Sexy tango

acrilico su cartone e legno cm. 91x 68, 2005

Barrio de tango  

acrilico su cartone e legno, cm. 110×85,  2005

 

Il sito di Daniela Bellotti è:

http://digilander.libero.it/dabell/index.htm

 

I Quadri di Ilaria e il Tango (III Parte)

Tangueros n. 3 – 60 x 120 cm

 

Tango n. 3 – 80 x 80 cm

 

Battito – 60 x 120 cm

 

Tango n. 5 – 60 x 120 cm

 

 

Ilaria Mugnaini

 

 

I Quadri di Ilaria e il Tango (II Parte)

Ilaria Mugnaini, nata a Montelupo F.no nel 1968, si é diplomata all’Istituto Statale d’Arte di Firenze. Negli anni novanta ha frequentato ed ha conseguito il diploma al “Corso Libero del Nudo” all’Accademia di Belle Arti di Firenze. Da anni svolge l’attività di pittrice partecipando a varie manifestazioni del settore, attirando l’attenzione con commenti, critiche e recensioni soprattutto per le sue rappresentazioni dell’Occhio, di molte riviste operanti nel settore come Eco d’Arte Moderna, Praxis, Arte.
Si può nascere con due occhi che vedono o con due mani che sanno far vedere. Il primo è un caso generale e il secondo – un caso comune. L’uno non esclude l’altro! La Mugnaini fa parte di quell’élite di artisti che con tali attributi crea una cosiddetta “opera d’arte”.
Per Leonardo la pittura è la suprema tra le scienze, dove strumento fondamentale per il pittore è l’occhio, direttamente collegato con la mente, così per la Mugnaini la “scienza della pittura” si risolve nel processo che, mediante gli occhi, va dalla natura alla mente e, attraverso le mani, dalla mente alla pittura che diventa così un “discorso mentale”… dove “quell’occhio” diventa specchio dell’anima.

Red Tangueros n.1 - 1.70 x 70 cm

 

Tango n.1 – 1.70 x 80 cm

 

Kiss – 80 x 80 cm

 

Red Tangueros n. 4 – 100 x 100 cm

 

Il sito di Ilaria è:

http://xoomer.alice.it/ilariamugnaini/index.html

 

I Quadri di Ilaria e il Tango (I Parte)

Oggi parliamo di Arte:

Le Opere dedicate al Tango di Ilaria Mugnaini

Le opere che Ilaria Mugnaini ama definire di tango sono dei percorsi di ricerca non tanto formali quanto espressivi. Non a caso le opere più famose di Ilaria sono i suoi occhi indagati nelle loro specificità di ciglia o iridi, non occhi nel loro contesto umano, elemento caratteristico di un viso o caratterizzante di una persona, ma dettagli di occhi che nella loro astrazione diventano occhi universali, luoghi di un sentimento, specchio di un anima assoluta nella quale ognuno può proiettare il proprio sentire emotivo. Non è infatti un mero quanto facile tentativo di creare un emozione quella di Ilaria attraverso un esterno coinvolgimento dello spettatore in un “bello” banale quanto superficiale, ma il tentativo di creare un empatia tra il sostrato dell’opera e la sensibilità ricettiva del fruitore della sua arte. E’ da questa esperienza figurativa che bisogna partire per comprendere i motivi dei quadri di tango.

Tango Lovers n.1 – 100 x 100 cm

Tango Lovers n.2 – 100 x 100 cm

Tango Lovers n.3 – 60 x 120 cm

 

Tango n.4 – 80 x 120 cm

 

Pink Tango - 100 x 100 cm